Нові методи формування звуковисотності на струнно-смичкових інструментах із використанням розширених технік

Скорочена інформація про документ
dc.contributor.authorОстровський Станіслав Стефанович
dc.contributor.authorOstrovskyi Stanislav Stefanovych
dc.date.accessioned2024-05-24T09:59:28Z
dc.date.available2024-05-24T09:59:28Z
dc.date.issued2024
dc.description.abstractУ статті висвітлено використання обертонових прийомів гри на струнних інструментах, які останнім часом стали невід’ємною складовою частиною композиторської техніки в музиці другої половини ХХ – початку ХХІ століття. Техніки звуковидобування, що засновані на акустичному феномені натурального звукоряду, з його фізичними властивостями, використовуються сучасними композиторами як художній прийом, з одного боку, та як ладо-гармонічна форми організації музичного матеріалу, з іншого. На основі акустичних закономірностей обертонового ряду зроблено спробу пояснити деякі особливості сонористичної гармонії та різні підходи у формуванні звукових текстур у композиції, основним чинником розвитку та структури якої є тембр. Звуковисотність сонористичного комплексу по суті стає результативною, тобто прямим наслідком маніпуляцій із звуковидобуванням обертонів на інструменті. У цьому сенсі нову гармонію, що утворюється в результаті цих маніпуляцій, можна вважати «обертоновою гармонією». Це надає підстави виробляти нові підходи до розуміння й аналізу сучасних сонористичних партитур. Інакше кажучи, ці обертонові техніки є альтернативою спектральній музиці. Розширені інструментальні техніки отримали широке застосування у творчості таких композиторів, як С. Шарріно, Р. Саундерс, Т. Хосокава, Дж. Крам, Б. Фуррер, Г. Лагенман та інші. У їхній творчості нові інструментальні методи істотно впливають на формування складних текстур, які становлять звуковисотну та темброву складову частину звукових комплексів, а також є прийомами фактурного розвитку. У такому разі в контексті аналізу сонорної вертикалі стосовно зазначених “extended techniques” виправдано вживати термін «темброфактура».
dc.description.abstractThe article highlights the use of overtone techniques of playing stringed instruments, which have recently become an integral part of the compositional technique in the music of the second half of the 20’th – beginning of the 21’st century. Sound production techniques, based on the acoustic phenomenon of the natural scale with its certain physical properties, are used by modern composers as an artistic technique on the one hand, and as a lado-harmonic form of organization of musical material on the other. On the basis of the acoustic regularities of the overtone series, an attempt has been made to explain some features of sonoristic harmony and different approaches in the formation of sound textures in a composition, the main factor in the development and structure of which is the timbre. The pitch of the sonorous complex essentially becomes effective, i.e., a direct consequence of certain manipulations with the sound production of overtones on the instrument. In this sense, the new harmony formed as a result of these manipulations can be considered “overtone harmony”. This provides grounds for developing new approaches to the understanding and analysis of modern sonoristic scores. In other words, these overtone techniques are some alternative to spectral music. Advanced instrumental techniques were widely used in the work of such composers as S. Charrino, R. Saunders, T. Hosokawa, J. Crum, B. Furrer, G. Lagenman, and others. In their work, new instrumental methods have a significant impact on the formation of complex textures, which in turn constitute both the pitch and timbre component of sound complexes, and are techniques of textural development. In this case, in the context of the analysis of the sonorous vertical in relation to the specified “extended techniques”, it is justified to use the term “timber texture”.
dc.identifier.citationОстровський, С. Нові методи формування звуковисотності на струнно-смичкових інструментах із використанням розширених технік [Текст] / С. Островський // Слобожанські мистецькі студії : науковий журнал / Міністерство освіти і науки України, Сумський державний педагогічний університет імені А. С. Макаренка ; [редкол.: О. К. Зав’ялова, І. Л. Бермес, Льоос Гельмут та ін.]. – Одеса : Видавничий дім «Гельветика», 2024. – Вип. 1 (04). – С. 83–92. – DOI https://doi.org/10.32782/art/2024.1.17
dc.identifier.doihttps://doi.org/10.32782/art/2024.1.17
dc.identifier.orcid0000-0001-6418-7124
dc.identifier.urihttps://repository.sspu.edu.ua/handle/123456789/14834
dc.language.isouk
dc.publisherГельветика
dc.subjectсучасна композиція
dc.subjectсучасна академічна музика
dc.subjectсонористика
dc.subjectакустика
dc.subjectрозширені техніки
dc.subjectобертоновий ряд
dc.subjectгармоніки
dc.subjectмультифоніки
dc.subjectфактура
dc.subjectфлажолети
dc.subjectспектр звука
dc.subjectтембр
dc.subjectmodern composition
dc.subjectmodern academic music
dc.subjectsonoristics
dc.subjectacoustics
dc.subjectadvanced techniques
dc.subjectovertone series
dc.subjectharmonics
dc.subjectmultiphonics
dc.subjecttexture
dc.subjectflagolets
dc.subjectsound spectrum
dc.subjecttimbre
dc.titleНові методи формування звуковисотності на струнно-смичкових інструментах із використанням розширених технік
dc.title.alternativeNew Methods of Pitch Formation on Stringed Instruments Using Overtone Techniques
dc.typeArticle
dc.udc.udc37.02+785.7/780.6:78.09
Файли
Контейнер файлів
Зараз показуємо 1 - 1 з 1
Ескіз недоступний
Назва:
Ostrovskyi.pdf
Розмір:
903.2 KB
Формат:
Adobe Portable Document Format
Завантажити
Ліцензійна угода
Зараз показуємо 1 - 1 з 1
Ескіз недоступний
Назва:
license.txt
Розмір:
2.9 KB
Формат:
Item-specific license agreed upon to submission
Опис:
Завантажити
Зібрання
Слобожанські мистецькі студії