Синхронізація музичного ритму та хореографічних рухів у європейській та латиноамериканській програмах спортивно-бального танцю
Вантажиться...
Дата
2024
Назва журналу
Номер ISSN
Назва тому
Видавець
Гельветика
Анотація
У дослідженні зосереджено увагу на синхронізації музичного ритму та хореографічних рухів, зокрема в контексті танцювальної музикальності у програмах спортивно-бального танцю європейської та латиноамериканської програм. Розглянуті спільні та відмінні особливості музики і танцю в контексті танцювальної музикальності, на яких ґрунтується успішне поєднання цих двох мистецтв. Розкрито важливі аспекти танцювальної музикальності, що сприяє не лише розвитку самого мистецтва, а й поглибленню розуміння взаємозв’язку між музикою та танцювальним рухом у широкому контексті сучасної культури.Використано комплекс методів, зокрема загальнонаукові (аналіз, синтез, узагальнення, систематизація) і конкретно-нау-кові (порівняльно-зіставний аналіз), для висвітлення цих питань. Досліджено взаємодію музичного ритму та хореографічних рухів як унікального явища, що є основою для створення цілісної композиції спортивно-бального танцю.Визначено спільні властивості музики і танцю, як-от ритм, мелодія, гармонія та структура, які є основними компонен-тами як музичного, так і танцювального мистецтва і відіграють важливу роль у створенні вражаючих виступів танцівників спортивно-бального танцю. Окреслено різні чинники, які впливають на синтез музики та танцю, включаючи культурний кон-текст, художнє бачення та технічні обмеження.Аналізуються переваги та недоліки синхронізації музичного ритму та хореографічних рухів, зокрема їхня виразність, залу-чення аудиторії та можливості для мистецьких інновацій, поруч із викликами, як-от необхідність у балансуванні та дотри-манні технічних вимог елементів танців європейської та латиноамериканської програм. Доведено, що формування музикаль-ності в танці охоплює не лише технічні аспекти, але й розвиток відчуття ритму та сприйняття музичної композиції, що є важливим для підвищення професійного рівня виконання. Тому, разом із технічними вправами, навички музикальності та від-чуття ритму відіграють найголовнішу роль у формуванні успішного виступу танцівників спортивно-бального танцю.
The research focuses on the synchronization of musical rhythm and choreographic movements, in particular in the context of dance musicality in sports and ballroom dance programs of European and Latin American programs. The common and distinctive features of music and dance in the context of dance musicality, which are based on the successful combination of these two arts, are considered. Important aspects of dance musicality are revealed, which contributes not only to the development of the art itself, but also to deepening the understanding of the relationship between music and dance movement in the broad context of modern culture.A complex of methods, including general scientific (analysis, synthesis, generalization, systematization) and specific scientific (comparative and comparative analysis), was used to highlight these issues. The interaction of musical rhythm and choreographic movements is studied as a unique phenomenon, which is the basis for creating a complete composition of sports and ballroom dance.Common properties of music and dance are identified, such as rhythm, melody, harmony and structure, which are the main components of both music and dance art and play an important role in creating impressive performances of ballroom dancers. Various factors influencing the synthesis of music and dance are outlined, including cultural context, artistic vision, and technical limitations.The advantages and disadvantages of synchronizing musical rhythm and choreographic movements are analyzed, including their expressiveness, audience engagement, and opportunities for artistic innovation, along with challenges such as the need to balance dance elements of European and Latin American programs and meet technical requirements. It has been proven that the formation of musicality in dance includes not only technical aspects, but also the development of a sense of rhythm and perception of a musical composition, which is important for increasing the professional level of performance. Therefore, along with technical exercises, musicality skills and a sense of rhythm play the most important role in shaping the successful performance of ballroom dancers.
The research focuses on the synchronization of musical rhythm and choreographic movements, in particular in the context of dance musicality in sports and ballroom dance programs of European and Latin American programs. The common and distinctive features of music and dance in the context of dance musicality, which are based on the successful combination of these two arts, are considered. Important aspects of dance musicality are revealed, which contributes not only to the development of the art itself, but also to deepening the understanding of the relationship between music and dance movement in the broad context of modern culture.A complex of methods, including general scientific (analysis, synthesis, generalization, systematization) and specific scientific (comparative and comparative analysis), was used to highlight these issues. The interaction of musical rhythm and choreographic movements is studied as a unique phenomenon, which is the basis for creating a complete composition of sports and ballroom dance.Common properties of music and dance are identified, such as rhythm, melody, harmony and structure, which are the main components of both music and dance art and play an important role in creating impressive performances of ballroom dancers. Various factors influencing the synthesis of music and dance are outlined, including cultural context, artistic vision, and technical limitations.The advantages and disadvantages of synchronizing musical rhythm and choreographic movements are analyzed, including their expressiveness, audience engagement, and opportunities for artistic innovation, along with challenges such as the need to balance dance elements of European and Latin American programs and meet technical requirements. It has been proven that the formation of musicality in dance includes not only technical aspects, but also the development of a sense of rhythm and perception of a musical composition, which is important for increasing the professional level of performance. Therefore, along with technical exercises, musicality skills and a sense of rhythm play the most important role in shaping the successful performance of ballroom dancers.
Опис
Ключові слова
синхронізація, музичний ритм, хореографічні рухи, спортивно-бальний танець, музикальність, виступ, техніка, виконання, synchronization, musical rhythm, choreographic movements, sports ballroom dance, musicality, performance, technique
Бібліографічний опис
Омельяненко З. Синхронізація музичного ритму та хореографічних рухів у європейській та латиноамериканській програмах спортивно-бального танцю [Текст] / З. Омельяненко, К. Омельяненко // Слобожанські мистецькі студії : науковий журнал / Міністерство освіти і науки України, Сумський державний педагогічний університет імені А. С. Макаренка ; [редкол.: О. К. Зав’ялова, І. Л. Бермес, Льоос Гельмут та ін.]. – Одеса : Видавничий дім «Гельветика», 2024. – Вип. 2 (05). – С. 70–75. – DOI: https://doi.org/10.32782/art/2024.2.14