Становлення та розвиток концертної форми: від Моцарта до Ліста
| dc.contributor.author | Шумаков Олександр | |
| dc.contributor.author | Shumakov Oleksandr | |
| dc.date.accessioned | 2026-06-12T08:28:08Z | |
| dc.date.available | 2026-06-12T08:28:08Z | |
| dc.date.issued | 2026 | |
| dc.description.abstract | У статті представлено комплексне музикознавче дослідження історичного розвитку та стильової трансформації жанру інструментального концерту в західноєвропейській музичній традиції. Автор простежує шлях еволюції жанру від епохи високого класицизму до пізнього романтизму, акцентуючи увагу на змінах у формоутворенні, фактурі та взаємодії соліста з оркестром. Значну увагу в роботі приділено аналізу класичної моделі концерту, що сформувалася у другій половині XVIII століття у творчості віденських класиків. Детально розглядається структура сонатно-симфонічного циклу, зокрема специфіка побудови першої частини з використанням подвійної експозиції (оркестрової та сольної), а також тональні співвідношення головної та побічної партій. Автор порівнює підходи В. А. Моцарта та Л. ван Бетховена, відзначаючи перехід від прозорої, фігураційної фактури до драматично насиченої та щільної звукової тканини, що знаменувало початок симфонізації жанру. Окремий розділ присвячено перехідному періоду «передромантизму» та раннього романтизму. Досліджується вплив технічного вдосконалення фортепіано на зростання популярності віртуозного виконавства. Висвітлюється роль Джона Фільда як предтечі романтичного піанізму, який вніс у жанр концерту елементи ноктюрнової співучості, витонченої педалізації та «опоетизованої» віртуозності. Ключовим аспектом статті є аналіз трансформації концерту в епоху романтизму (ХІХ ст.). Автор детально описує процес відмови від суворих класичних схем, зокрема скасування подвійної експозиції, інтеграцію каденції в музичний розвиток та появу одночастинних концертів поемного типу (Ф. Ліст). Розглядається вплив видатних віртуозів (Н. Паганіні, Ф. Шопен, Ф. Ліст) на зміну балансу сил: від класичного змагання до домінування соліста або, навпаки, до глибокої симфонічної інтеграції. У роботі пропонується класифікація фортепіанних концертів «післябетховенського» періоду на два типи: «віртуозний», де розвиток базується на контрасті фактур і тембрів при акомпануючій ролі оркестру, та «симфонізований», що характеризується тематичною розробкою, драматизмом і рівноправністю партій (Й. Брамс, Р. Шуман). Стаття демонструє, як жанр концерту, зберігаючи свою віртуозну природу, адаптувався до естетичних вимог романтизму, увібравши в себе риси симфонічної поеми та розширивши виражальні можливості сольних інструментів | |
| dc.description.abstract | The article presents a comprehensive musicological study of the historical development and stylistic transformation of the instrumental concerto genre in the Western European musical tradition. The author traces the path of the genre's evolution from the era of High Classicism to Late Romanticism, focusing on changes in form, texture, and the interaction between the soloist and the orchestra. Significant attention is paid to the analysis of the classical model of the concerto, which was formed in the second half of the 18th century in the works of the Viennese Classics. The structure of the sonata-symphonic cycle is examined in detail, particularly the specific construction of the first movement using a double exposition (orchestral and solo), as well as the tonal relationships of the main and secondary themes. The author compares the approaches of W. A. Mozart and L. van Beethoven, noting the transition from a transparent, figurative texture to a dramatically saturated and dense sound fabric, which marked the beginning of the symphonization of the genre. A separate section is dedicated to the transitional period of “Pre-Romanticism” and early Romanticism. The influence of technical improvements to the piano on the growing popularity of virtuoso performance is investigated. The role of John Field as a forerunner of romantic pianism is highlighted; he introduced elements of nocturne-like songfulness, refined pedaling, and “poeticized” virtuosity into the concerto genre. A key aspect of the article is the analysis of the transformation of the concerto in the Romantic era (19th century). The author details the process of abandoning strict classical schemes, including the elimination of the double exposition, the integration of the cadenza into the musical development, and the emergence of one-movement poem-type concertos (F. Liszt). The influence of outstanding virtuosos (N. Paganini, F. Chopin, F. Liszt) on the changing balance of forces is considered: from classical competition to the dominance of the soloist or, conversely, to deep symphonic integration. The work proposes a classification of piano concertos of the “post-Beethoven” period into two types: “virtuoso”, where development is based on the contrast of textures and timbres with an accompanying role of the orchestra, and “symphonized”, characterized by thematic development, dramaticism, and equality of parts (J. Brahms, R. Schumann). The article demonstrates how the concerto genre, while retaining its virtuoso nature, adapted to the aesthetic demands of Romanticism by absorbing features of the symphonic poem and expanding the expressive possibilities of solo instruments | |
| dc.identifier.citation | Шумаков О. Становлення та розвиток концертної форми: від Моцарта до Ліста [Текст] / О. Шумаков // Слобожанські мистецькі студії : науковий журнал / Міністерство освіти і науки України, Сумський державний педагогічний університет імені А. С. Макаренка ; [редкол.: О. К. Зав’ялова, І. Л. Бермес, Льоос Гельмут та ін.]. – Одеса : Видавничий дім «Гельветика», 2026. – Вип. 1 (10). – С. 128–131. – DOI: https://doi.org/10.32782/art/2026.1.23 | |
| dc.identifier.doi | DOI: https://doi.org/10.32782/art/2026.1.23 | |
| dc.identifier.orcid | 0009-0003-4019-2756 | |
| dc.identifier.uri | https://repository.sspu.edu.ua/handle/123456789/18384 | |
| dc.language.iso | uk | |
| dc.subject | жанр | |
| dc.subject | епоха | |
| dc.subject | інструментальний концерт | |
| dc.subject | романтизм | |
| dc.subject | класицизм | |
| dc.subject | віртуозність | |
| dc.subject | період | |
| dc.subject | genre | |
| dc.subject | era | |
| dc.subject | instrumental concerto | |
| dc.subject | Romanticism | |
| dc.subject | Classicism | |
| dc.subject | virtuosity | |
| dc.subject | period | |
| dc.title | Становлення та розвиток концертної форми: від Моцарта до Ліста | |
| dc.title.alternative | Formation and Development of the Concert Form: from Mozart to Liszt | |
| dc.type | Article | |
| dc.udc.udc | 785.6.08.03(436:439)(092) |
Файли
Контейнер файлів
1 - 1 з 1
Ескіз недоступний
- Назва:
- Shumakov Oleksandr.pdf
- Розмір:
- 432.33 KB
- Формат:
- Adobe Portable Document Format
Ліцензійна угода
1 - 1 з 1
Ескіз недоступний
- Назва:
- license.txt
- Розмір:
- 2.9 KB
- Формат:
- Item-specific license agreed upon to submission
- Опис: