Робота над голосом у класі бандури: методичні орієнтири для викладача
Вантажиться...
Дата
2025
Назва журналу
Номер ISSN
Назва тому
Видавець
Анотація
У статті розглянуто методичні орієнтири для викладачів, які здійснюють підготовку студентів-бандуристів у класі бандури з акцентом на розвиток вокальних навичок. Бандурне мистецтво розглядається як синкретичний феномен української культури, де спів і гра на інструменті становлять нерозривну єдність, що формує особливий художній простір виконавства. Відзначається, що саме вокальна складова є визначальною для виразності та змістовності бандурного звучання, оскільки через інтонацію, дикцію та темброві особливості голосу реалізується ідейний та емоційний зміст твору. Авторка підкреслює, що методика роботи з голосом бандуристів має поєднувати природні засади народного співу (простота звукоутворення, інтонаційна близькість до мовлення, декламаційність, щирість подачі) з академічними принципами вокальної школи (дихальна опора, робота резонаторів, розвиток діапазону, формування тембрової врівноваженості та інтонаційної точності). Дослідницею виокремлено основні завдання викладача: поетапне формування вокально-дихальної опори, вдосконалення гнучкості й стійкості звуковедення, виховання виразної дикції, робота над динамічними відтінками та агогічною свободою, а також інтеграція вокальних і виконавських навичок у єдиному процесі співогри. Особлива увага приділена проблемі координації співу та гри, що потребує від студентів одночасної концентрації, розподілу фізичних і психічних ресурсів, а від викладача — індивідуалізації підходів залежно від вокальних і фізіологічних можливостей учня. Практичне значення статті полягає у розробці системи методичних рекомендацій, які можуть бути використані у мис- тецьких закладах різних рівнів – від початкової школи до вищої освіти, – сприяючи формуванню гармонійного поєднання вокальних та інструментальних умінь, розкриттю творчого потенціалу студентів і становленню їхньої професійної виконав- ської майстерності.
The article deals with methodical guidelines for teachers who prepare bandura students in bandura class with a focus on the development of vocal skills. Bandur art is regarded as a syncretic phenomenon of Ukrainian culture, where singing and playing on the instrument constitute an inseparable unity, which forms a special artistic space of performance. It is noted that the vocal component is decisive for the expressiveness and content of the bandura sound, since the ideological and emotional content of the work is realized through intonation, diction and timbre. The author emphasizes that the methodology of working with the voice of bandura players should combine the natural principles of folk singing (simplicity of sound formation, intonational proximity to speech, recitation, sincerity of submission) with academic principles of vocal school (respiratory and supporting technique, work of resonators, development of a range.The article distinguishes the main tasks of the teacher: the step-by-step formation of vocal-breathing support, improvement of flexibility and stability of sound, education of expressive diction, work on dynamic shades and agricultural freedom, as well as the integration of vocal and performing skills in a single process of co-embodies. Particular attention is paid to the problem of coordination of singing and play, which requires students of simultaneous concentration, distribution of physical and mental resources, and from the teacher – individualization of approaches depending on the vocal and physiological capabilities of the student.The practical importance of the article is to develop a system of methodological recommendations that can be used in art institutions of different levels – from elementary school to higher education – contributing to the formation of a harmonious combination of vocal and instrumental skills, the disclosure of students' creative potential and their professional performance.
The article deals with methodical guidelines for teachers who prepare bandura students in bandura class with a focus on the development of vocal skills. Bandur art is regarded as a syncretic phenomenon of Ukrainian culture, where singing and playing on the instrument constitute an inseparable unity, which forms a special artistic space of performance. It is noted that the vocal component is decisive for the expressiveness and content of the bandura sound, since the ideological and emotional content of the work is realized through intonation, diction and timbre. The author emphasizes that the methodology of working with the voice of bandura players should combine the natural principles of folk singing (simplicity of sound formation, intonational proximity to speech, recitation, sincerity of submission) with academic principles of vocal school (respiratory and supporting technique, work of resonators, development of a range.The article distinguishes the main tasks of the teacher: the step-by-step formation of vocal-breathing support, improvement of flexibility and stability of sound, education of expressive diction, work on dynamic shades and agricultural freedom, as well as the integration of vocal and performing skills in a single process of co-embodies. Particular attention is paid to the problem of coordination of singing and play, which requires students of simultaneous concentration, distribution of physical and mental resources, and from the teacher – individualization of approaches depending on the vocal and physiological capabilities of the student.The practical importance of the article is to develop a system of methodological recommendations that can be used in art institutions of different levels – from elementary school to higher education – contributing to the formation of a harmonious combination of vocal and instrumental skills, the disclosure of students' creative potential and their professional performance.
Опис
Ключові слова
бандурне виконавство, вокальна підготовка, методика, співогра, академічна школа, народна традиція, індивідуалізація навчання, bandura performance, vocal training, methodology, singing, academic school, folk tradition, individualization of training
Бібліографічний опис
Коваль Н. Робота над голосом у класі бандури: методичні орієнтири для викладача [Текст] / Н. Коваль // Слобожанські мистецькі студії : науковий журнал / Міністерство освіти і науки України, Сумський державний педагогічний університет імені А. С. Макаренка ; [редкол.: О. К. Зав’ялова, І. Л. Бермес, Льоос Гельмут та ін.]. – Одеса : Видавничий дім «Гельветика», 2025. – Вип. 3 (09). – С. 66–69. – DOI: https://doi.org/10.32782/art/2025.3.13