Please use this identifier to cite or link to this item:
Title: Світло як складова фахової підготовки майбутніх учителів образотворчого мистецтва
Other Titles: Light as Part of Vocational Training of the Future Fine Arts Teacher
Authors: Гулей, Ольга Володимирівна
Hulei, Olha Volodymyrivna
Никифоров, Михайло Васильович
Nykyforov, Mykhailo Vasylovych
Keywords: Григорій Палама
Фаворське світло
природне світло
штучне освітлення
фахова підготовки майбутніх учителів образотворчого мистецтва
Gregory Palamas
Tabor light
natural light
artificial lighting
vocational training of the future fine arts teacher
Issue Date: 2016
Publisher: СумДПУ імені А. С. Макаренка
Citation: Гулей, О. В. Світло як складова фахової підготовки майбутніх учителів образотворчого мистецтва [Текст] / О. В. Гулей, М. В. Никифоров // Актуальні питання мистецької освіти та виховання : збірник наукових праць / Міністерство освіти і науки України, Сумський державний педагогічний ун-т ім. А. С. Макаренка ; редкол.: Г. Ю. Ніколаї, А. Валюха, Н. П. Гуральник [та ін.]. – Суми : ВВП «Мрія», 2016. – Вип. 1 (7). – С. 214–221.
Abstract: Стаття присвячена висвітленню й аналізу поняття «світло» як одному з формотворчих елементів в образотворчому процесі. Розуміння природи світла й закономірностей освітлення зображуваних форм є важливою умовою правильного зображення предметів (об’єктів) на площині паперу (полотна), що розглядається автором у контексті вдосконалення фахової підготовки майбутніх учителів образотворчого мистецтва.
This article analyzes the concept of «light» as one of the formative elements in the visual process. Understanding of the nature of light and patterns of lightening of depicted objects forms an important condition for the correct image of things (objects) in the plane of paper (cloth), which is considered by the authors in the context of improving the training of the future fine arts teachers. The system of improving practical skills of future fine arts teachers is not only based on their own experience and creative activity of students but also, to a large extent, on the ability to perceive and collect objective information about the laws of graphic reading and writing. Understanding of the light nature is important for an artist, especially for the future fine arts teacher, because understanding of the fundamentals of graphic literacy is the key to a successful creative and professional activity. There are important concepts of pictorial literacy in creating a picture: light, glare, penumbra, shadow of its own, reflex, falling shadow. Light takes one of the leading places in the list of the factors cutting off modelling forms, since it is an important category in the creation of images. In the fine arts major role is played by the ratio of light and shade as in their mutual influence they lead to the diversity of visible forms. In the visual arts light acts as an independent aesthetic category and a separate element of depicting an artistic form. Light has two states: that is emitted and that is reflected. In the physical sense, the two kinds of light are two stages of the same process but their information roles differ. The article describes the concepts of the nature of light in different cultural and historical periods: the views of Gregory Palamas, the Renaissance artists and artists of the Middle Ages; the relation to light in Impressionist paintings and the modern concept of “light” in the context of preparation of the fine arts teachers to their future professional activity.
Appears in Collections:Актуальні питання мистецької освіти та виховання

Files in This Item:
File Description SizeFormat 
Hulei__Svitlo yak skladova fakhovoi pidhotovky maibutnikh uchyteliv.pdf468,92 kBAdobe PDFView/Open

Items in DSpace are protected by copyright, with all rights reserved, unless otherwise indicated.